Artificatie

Artification verwijst naar een managementconcept waarbij een organisatie de kracht en sublimiteit van de kunsten gebruikt om zichzelf te verbeteren.

Oorspronkelijk was artificatie een sociologisch concept. Steeds meer activiteiten die voorheen niet als kunst werden beschouwd, worden nu als kunst geclassificeerd. Pieter-Paul Rubens bijvoorbeeld werd in zijn tijd niet als kunstenaar beschouwd, maar als ambachtsman. Fotografie werd aanvankelijk niet als kunst ervaren. En recenter wordt street art tentoongesteld in musea, verkocht in galerieën en onderwezen op kunstacademies, onder invloed van kunstenaars zoals Jean-Michel Basquiat en Keith Haring.

Artification is de laatste jaren echter ook een managementconcept geworden. Steeds meer bedrijven en organisaties werken samen met kunstenaars, ontwerpers en culturele actoren. Het fenomeen is niet echt nieuw. Coca-Cola en Toulouse Lautrec werkten een eeuw geleden al samen voor marketingdoeleinden. Door samen te werken met de kunstwereld werd Absolute Vodka 's werelds nummer één merk. De afgelopen decennia hebben we echter een intensivering gezien. Bedrijven zoeken naar andere, nieuwe, originele en authentieke manieren om hun activiteiten te organiseren. De kunstwereld en bedrijven kunnen op verschillende manieren samenwerken. Deze samenwerking kan variëren van eenvoudige synergieën tot complexere hybride samenwerkingen.

Er zijn vijf belangrijke redenen waarom kunst belangrijk is voor bedrijven.

Ten eerste helpt het om nieuwe connecties te leggen met nieuwe en bestaande doelgroepen. Ten tweede gebruiken bedrijven zoals Absolut Vodka, Benetton en banken kunst om hun merk te ondersteunen en hun merken een artistieke uitstraling te geven.

We zien ook dat kunstenaars vaak anders denken en de wereld anders zien dan anderen. Daarom kunnen artistieke interventies invloed hebben op inzicht, teamdynamiek, werkwijzen en organisatorische transformatie. Creativiteit en innovatie zijn ook erg gewild bij veel bedrijven. AirBnB, Uber, Eosta en BinkBank hebben veel bedrijven beïnvloed om game changers te worden in de markten waarin ze actief zijn. Om dit te bereiken, moet men kijken naar de methoden en cognitieve processen van kunstenaars die gedreven worden door de wens om creatief en innovatief te zijn. In plaats van van punt A naar punt B te gaan, moeten we punt B opnieuw uitvinden. Artistiek denken omvat verbeelding en visualisatie, experimenten, het stellen van vragen, het herkennen van paradoxen en ook het kennen van de eigen cognitieve processen met betrekking tot creativiteit. Ten slotte kan kunst worden beschouwd als een onderzoeksinstrument en wordt een kunstenaar een onderzoeker. Abbvie, een farmaceutisch bedrijf, heeft een groep kunstenaars opdracht gegeven om kunstwerken te maken die reflecteren op de impact van hepatitis C op het leven van mensen die eraan lijden. De kwaliteit van leven van een patiënt wordt niet alleen beïnvloed door de medicatie, maar ook door de manier waarop hij door zijn directe omgeving wordt benaderd.

Tijdens een keynote of workshop worden al deze concepten uitgelegd en uitgediept aan de hand van vele voorbeelden, diagrammen en casestudies. De presentaties bieden nieuwe inzichten, zijn inspirerend en bieden handvatten om concepten later binnen de organisatie te implementeren.